Utbildningsprogrammet för bildkonst ger teoretiska och praktiska kunskaper för att kunna jobba inom branscher som har att göra med den fria konsten. Studerande ges färdigheter att förverkliga konstnärliga uppdrag och projekt. Huvudvikten i undervisningen läggs vid att ge kunskaper för ett personligt kreativt tänkande och konstnärligt skapande. Varierande uttrycksmöjligheter används s.s. grafik, intermediala uttryck (s.s. foto-, video-, installations- och performancekonst), skulptur och måleri. Ett nytt specialområde för utbildningen är den s.k. samhällsrelaterade, sociala samfundskonsten eller "Community Art". Det praktiska arbetet balansers ständigt av teoretisk reflektion mot konsthistoria, konstfilosofi och analys av samtidskonsten.

Under den första delen av studierna ges basfärdigheter inom visuellt uttryck och verkstadsarbete.
Under de fortsatta studierna ges möjlighet till koncentration och fördjupning i det egna uttrycket med stor andel individuell handledning i form av ateljédiskussioner och gemensamma kritiktillfällen. Workshops- och projektarbete är jämt fördelade över hela studietiden. De viktiga praktikperioderna förläggs till den senare delen av studietiden.
Utbildningen och arbetet är till största delen uppdelad i perioder och större kursblock för att skapa kontinuitet och koncentration i studierna.

Nytt för i år är att studerande förutsätts ända från studiestarten syssla med egen fördjupning och eget skapande. Detta för att studeranden så fort som möjligt ges chans till den tid det tar att finna sitt eget uttryckssätt och få tid till koncentration. Studerande erbjuds egen ateljéplats.

Under den första deln ges basfärdigheter inom visuellt uttryck och verkstadsarbete.
Under den senare ges möjlighet till koncentration och fördjupning i det egna uttrycket med stor andel individuell handledning bl.a. i form av s.k. ateljédiskussioner. De flesta workshops- och projektarbetena samt praktikperioderna förläggs till den senare delen av studietiden.
Det finns fyra fördjupningsområden att välja mellan:

Måleri - Estetiska grunder inom målerikonsten, forskning kring kombinationer mellan eget innehåll och uttryck.

Skulptur - Behärskning av de traditionella teknikerna; forma och gjuta i såväl gips och lera, metallgjutning, att snida i trä och prova på att hugga i sten.

Grafik - Grafiska discipliner, djuptryck, genomtryck och plantryck samt digital bildbehandling. Fördjupning enligt egen vald inriktning.

Intermedia - Interdisciplinära och gränsöverskridande uttryckssätt. Både traditionella och nya uttrycksformer är av betydelse.

Internationellt samarbete

Utbildningsprogrammet är med i europeiska utbytesprogram. Inom Erasmus förekommer studerande- och lärarutbyten med fem europeiska högskolor i Estland och Tyskland. Deltagande i utställningar och sommarakademier i Norden, Italien och Tyskland. Samarbete finns med konstnärssällskap och högskolor bl.a. i Italien, Skottland, Tyskland och Kina.

Arbete efter examen

Efter examen finns möjlighet att verka som professionell, frilans bildkonstnär eller som bildmakare i en mer tillämpad, kommersiell miljö. Arbetsuppgifterna inom fria konstens olika uttrycksområden kan variera; uppdrag inom offentlig konstnärlig utsmyckning samt vissa sektorer med anknytning till visuell kommunikation, tillämpad konst, multimedialt arbete och handledning.