Skönkonst

 

Skönkonst, det är vad jag sysslar med. Mycket bildkonst men jag försöker även ägna mig åt att skulptera och göra andra saker som har med konst att göra. Jag skulle vilja påstå mig vara en konstnär. Det är dock ingen skyddad titel, så det kan i stort sett vem som helst kalla sig. Jag vill framöver kunna leva på min konst, vilket jag dock inte gör idag. Det är snarare en hobby som ändå ger en viss extrainkomst. Jag har gått på konstskola samt även tagit en del olika kurser. I denna blogg vill jag kunna skriva om konst, men även om annat som intresserar mig. Så det kommer bli en salig blandning mellan målartekniker, om kända konstnärer till bra serier jag gärna kikar på och resor jag gör. 

Till vardags jobbar jag med något så tråkigt som ekonomi. Jag bor i en större stad, i en lägenhet med min sambo och hund. Men vi drömmer om att köpa eller bygga hus tillsammans. Så det kommer handla om det med en del. 

Offentlig konst

5 sep 2021

Med offentlig konst menas den konst som finns ute på våra gator och torg eller i offentliga byggnader. Denna konst är oftast bekostad genom skattepengar. Det kan vara en enstaka skulptur, eller en hel miljö som gjorts om av en konstnär.

Offentlig konst förekommer i många städer runt om i Sverige, som i Växjö till exempel. I Växjö finns det en otrolig mängd offentlig konst och konsten är en naturlig del av staden. Skulpturer av olika typer och karaktärer står lite varstans i staden. Glaskonststråket är beläget på Sandgärdsgatan och består av skulpturer skapade av sju glaskonstnärer.


Bronskvinnorna, är en skulptur av två kvinnor, där den ena är extremt mager och den andra kraftig byggd. Den har kommit till som en reaktion mot vår tids kroppsfixering och ska påminna oss alla om att vara stolta för den vi är samt att alla människor har lika värde. Dock har detta konstverk tidigare rört upp känslor och flera gångerblivit utsatta för skadegörelse i början av 2006.

Offentlig konst i Borås

Den offentliga konstensom finns i Borås är unik. Det finns hundratals av skulpturer, installationer och gigantiska muralmålningar i hela stadskärnan. En hel del av alla dessa konstverk har skapats av internationellt kända konstnärer. Det för Borås Internationella Skulpturbiennal och gatukonstfestivalen No Limit Street Art Borås.

De som är ansvariga för inköpen av offentlig konst i Borås är Borås Konstmuseum.

Borås Art Biennial är något som funnits i Borås sedan 2008. Det började med Pinocchio av Jim Dine. Sedan dess har Borås kommit att bli känt som "skulpturstaden"

Offentlig konst i Göteborg

I Göteborg finns det över 1500 olika konstverk, skulpturer och installationer. Den offentliga konsten finns både inomhus och utomhus. på Göteborgs torg, i parkerna och i de offentliga byggnaderna och lokalerna. I Göteborg finns det även ett casino, annars kan du spela nätet, läs mer i denna guide. 

Bland offentlig konst i denna stad finns det en mängd kända skulpturer, av många kända konstnärer.

Gatukonst

En annan form av konst, som ofta även den syns i det offentliga, det är gatukonsten. Detta är dock oftast något folk gör illegalt som en vidareutveckling av graffiti.Till Sverige kom gatukonsten på 1990-talet och har sedan dess blivit det mest populära sättet att etablera konst i det offentliga rummet. Ett uppmärksammat exempel är rondellhundarna. De dök upp under 2006 i Linköping. Det ursprungliga konstverket utgjordes av en sjuttio centimeter hög hundfigur i vit lättbetong och en nio meter hög rockring, stor som rondellen i omkrets, upprättstående i 30 graders lutning. Konstverket är placerat i Nygårdsrondellen i Linköping. I maj 2006 avlägsnade någon hundens huvud, varpå det beslöts att hunden skulle fraktas bort och konstnären få i uppdrag att göra ett nytt exemplar, denna gång i metall för att motverka förnyade vandaliseringsförsök

Gatukonst kan uttryckas på många sätt, som pärlplattor, stickade mössor på statyer eller kakel på en vägg. Vanliga uttrycksformer är: affischer, schabloner, klistermärken och stickgraffiti.

"Vanlig" graffiti räknas oftast inte som gatukonst, eftersom att den uppstod långt före samt har flera subkulturella koder.

Graffiti

27 aug 2021

Graffiti (italienska, plural av graffito, ‘ristning’, ytterst av grekiska graphein, ‘skriva’) syftar på text ibland med samband med bilder som i konstnärligt syfte uppförts på ytor i det offentliga rummet av privatpersoner. Termen avser oftast den graffiti som "från 1970-talets början utvecklats av ungdomar i USA, som under subkulturella och oftast illegala former gör tags, throw-ups och pieces eller bilder som innehåller något av dessa formelement, huvudsakligen med sprayburkar på exempelvis murar,väggar och tåg". - Wikipedia

Under 1970 och 80-talet ansågs graffiti mest vara fult och vandalism av byggnader och annat. Idag är det inte riktigt så. Men samtidigt är det stor skillnad på riktig graffiti och kladd som en del gör utan mening eller att man ser vad det är. 

Graffiti som en subkultur och sprayoknst utvecklades i slutet av 1960-talet. Då var det mest att skriva sin signatur så mycket som möjligt. Första stora konstnärerna var Cornbread och Cool Earl. Idag har vi många kända graffitikonstnärer så som Banksy, Blu, Mode 2, Miss Van, samt många fler.

Gå på konstrunda

14 aug 2021

Något som har kommit att finnas allt mer i olika städer, byar och samhällen, det är det man kallar konstrunda. Det är ett arrangemang där lokala konstnärer öppnar upp sina hem eller ateljér för besökare och visar upp sin konst. 

Konstrundan på Österlen startade redan 1968 då 12 konstnärer gick samman och hade så att säga öppet hus. Det under pingsthelgen.  Året därpå flyttades det till påskhelgen och fler konstnärer anslöt sig. År 1971 ökade också både antalet och den geografiska spridningen, och namnet ändrades därför till Konstveckan i Östra Skåne. I september 1974 bildades Östra Skånes Konstnärsgille, vilket därefter stått som arrangör för denna konstrunda.

Sedan 2020 finns det även  digital konstrunda via Konstrundan Online.

Idag finns det som sagt konstrundor lite varstans på lite olika datum. Så kolla om du har någon nära där du bor!

Underbara sommar

8 jul 2021

Så skönt det är med sommar. Även om alla årstider har sin egen tjusning så att säga, så är sommaren en tid då allt känns så enkelt. Det är långa ljusa nätter, det är mängder av blommor, det är varmt och skönt. Man kan ha lata dagar vid badstranden, njuta av en mjukglass vid havet, åka runt och se sig omkring.

Sommaren ger även bra motiv att måla av. Som Vallmofältet ovan. Det blir vackert att rita av!

Olika konststilar

24 jun 2021

Genom historien har ett antal konststilar och epoker vuxit fram, tynat bort och återupplivats igen. Konstens uttryck hör ofta samman med det politiska läget i Europa och genom en översikt blir det också tydligt att nästan alla konststilar är en reaktion till den föregående stilen.

Renässansen pågick mellan år 1400 till 1550. Några konstnärer från denna tid är bland annat Leonardo da Vinci och Michelangelo.

Manierismen kännetecknas av överdrivna former, tillgjorda teatraliska rörelser och otydliga perspektiv. Ett exempel på en konstnär är Parmigianino.

Barocken var mellan år 1500 till 1600. Ett exempel på en konstnär är Peter Paul Rubens.

Rokoko pågick mellan år 1710 till 1760, en konst som bland annat Jean-Honoré Fragonard ägnade sig åt.

Nyklassicism varade mellan år 1750 till 1820. Konststilen inspirerades av antika grekiska och romerska teman samt ideal. Konstnärer var bland annat Jacques-Louis David.

Romantiken avbildar romantiken på ett romantiskt och många gånger dramatiskt sätt. Det fanns flera stilar under romantiken som Hudson River Skolan, Orientalismen och Prerafaeliter. Romantiken varade mellan 1780 till 1880 där konstnärer som bland annat Marcus Larson var med och bidrog.

Realism – Syftet med realismen är att avbilda verkligheten som den är. De förekommer flera skolor under genren som Barbizonskolan och Neutralismen. Gustave Courbet är en konstnär som kännetecknas med Realismen.

Impressionism hade stort fokus på färg och ljusspel snarare än detaljer. Claude Monet är en världskänd konstnär som målade i denna konststil. Stilen var som mest aktiv kring 1870.

Symbolism – Konststilen ville avlägsna sig från realistiska motiv något som Hugo Simberg gjorde. Symbolismen var som mest populär runt 1880-talet.

Jugend – Även kallat Art Nouveau är en dekorativ stil med slingrade linjer från växtriket. Stilen hittar man på konstverk som gjordes mellan 1880-talet till 1910-talet.

Pointillism - Konstverken bygger på små målade färgprickar som tillsammans bildar ett motiv. En känd konstnär inom denna stil är Georges Seurat.

Modernism – Sammanfattar benämningen för den nya konsten. Konststilen sträcker sig från 1890-talet och framåt.

Cloisonism – En annan benämning för konststilen är Syntetism. Konsten består av rena färgfält med mörka konturer och förekommer från omkring 1890-talet. En känd konstnär inom detta är Paul Gauguin.

Kubism – Avbildar verkligheten i form av hårda raka linjer, kantiga former och färgfält. Stilen är vanlig på konstverk från början av 1900-talet. Bohumil Kubista är en konstnär som sysslade med denna typ av konst.

Expressionism – Konsten förvränger verkligheten både vad gäller form och färg. Franz Marc är en typisk konstnär inom denna stil som ofta går att hitta på konst kring 1910-talet.

Abstrakt konst – De flesta konstverk inom abstrakt konst föreställer inte något eller skiljer sig i alla fall väsentligt från verkligheten. Theo van Doesburg skapade konstverk inom denna stil omkring 1910-talet.

Futurism – En italiensk stil där konsten föreställer gestalter och föremål i rörelse. Denna konst var som mest aktiv runt 1910-talet med konstnärer som bland annat Umberto Boccioni.

Abstrakt expressionism – Är en konststil från Nordamerika som etablerades under runt 1940. Konsten består av slumpmässiga och tillfälliga former av fläckar, rispor, repor, plumpar och färgstänk. 

Minimalism – Enkla former som upprepas enligt de principer som konstnären själv har bestämt. Populär bland konst från 1960-talet.

Fotorealism – är en konst som försöker avbilda verkligheten som den ser ut på bild. Vanligt runt 1960-talet. Konstnärer som bland annat Ralf Krampe var aktiv inom stilen.

Salvador Dalí

23 maj 2021

Salvador Dalí är en av alla konstnärer jag alltid har beundrat. Dalí experimenterar med en mängd olika genrer från slutet av 1930-talet fram till sin död 1989; han designar tyger, parfymflaskor, juvelsmycken, iscensätter fotografier (med sig själv i huvudrollen), framträder likt en performancekonstnär i teve, skriver operalibretton, gör affischer, tidningsannonser och tidningsomslag, samarbetar såväl med Elsa Schiaparelli som med Walt Disney och Alfred Hitchcock, illustrerar och skriver böcker med mera med mera.

Redan under akademitiden i Madrid utmärkte sig Dalí som en dandy och under 1930-talet började han odla sin mustasch som sedan blev något av ett varumärke för honom.

Salvador Dalí ville chockera, oroa och överraska. Hans konst finns just nu att se på Modena museet i Stockholm.