Skönkonst

 

Skönkonst, det är vad jag sysslar med. Mycket bildkonst men jag försöker även ägna mig åt att skulptera och göra andra saker som har med konst att göra. Jag skulle vilja påstå mig vara en konstnär. Det är dock ingen skyddad titel, så det kan i stort sett vem som helst kalla sig. Jag vill framöver kunna leva på min konst, vilket jag dock inte gör idag. Det är snarare en hobby som ändå ger en viss extrainkomst. Jag har gått på konstskola samt även tagit en del olika kurser. I denna blogg vill jag kunna skriva om konst, men även om annat som intresserar mig. Så det kommer bli en salig blandning mellan målartekniker, om kända konstnärer till bra serier jag gärna kikar på och resor jag gör. 

Till vardags jobbar jag med något så tråkigt som ekonomi. Jag bor i en större stad, i en lägenhet med min sambo och hund. Men vi drömmer om att köpa eller bygga hus tillsammans. Så det kommer handla om det med en del. 

Underbara sommar

8 jul 2021

Så skönt det är med sommar. Även om alla årstider har sin egen tjusning så att säga, så är sommaren en tid då allt känns så enkelt. Det är långa ljusa nätter, det är mängder av blommor, det är varmt och skönt. Man kan ha lata dagar vid badstranden, njuta av en mjukglass vid havet, åka runt och se sig omkring.

Sommaren ger även bra motiv att måla av. Som Vallmofältet ovan. Det blir vackert att rita av!

Olika konststilar

24 jun 2021

Genom historien har ett antal konststilar och epoker vuxit fram, tynat bort och återupplivats igen. Konstens uttryck hör ofta samman med det politiska läget i Europa och genom en översikt blir det också tydligt att nästan alla konststilar är en reaktion till den föregående stilen.

Renässansen pågick mellan år 1400 till 1550. Några konstnärer från denna tid är bland annat Leonardo da Vinci och Michelangelo.

Manierismen kännetecknas av överdrivna former, tillgjorda teatraliska rörelser och otydliga perspektiv. Ett exempel på en konstnär är Parmigianino.

Barocken var mellan år 1500 till 1600. Ett exempel på en konstnär är Peter Paul Rubens.

Rokoko pågick mellan år 1710 till 1760, en konst som bland annat Jean-Honoré Fragonard ägnade sig åt.

Nyklassicism varade mellan år 1750 till 1820. Konststilen inspirerades av antika grekiska och romerska teman samt ideal. Konstnärer var bland annat Jacques-Louis David.

Romantiken avbildar romantiken på ett romantiskt och många gånger dramatiskt sätt. Det fanns flera stilar under romantiken som Hudson River Skolan, Orientalismen och Prerafaeliter. Romantiken varade mellan 1780 till 1880 där konstnärer som bland annat Marcus Larson var med och bidrog.

Realism – Syftet med realismen är att avbilda verkligheten som den är. De förekommer flera skolor under genren som Barbizonskolan och Neutralismen. Gustave Courbet är en konstnär som kännetecknas med Realismen.

Impressionism hade stort fokus på färg och ljusspel snarare än detaljer. Claude Monet är en världskänd konstnär som målade i denna konststil. Stilen var som mest aktiv kring 1870.

Symbolism – Konststilen ville avlägsna sig från realistiska motiv något som Hugo Simberg gjorde. Symbolismen var som mest populär runt 1880-talet.

Jugend – Även kallat Art Nouveau är en dekorativ stil med slingrade linjer från växtriket. Stilen hittar man på konstverk som gjordes mellan 1880-talet till 1910-talet.

Pointillism - Konstverken bygger på små målade färgprickar som tillsammans bildar ett motiv. En känd konstnär inom denna stil är Georges Seurat.

Modernism – Sammanfattar benämningen för den nya konsten. Konststilen sträcker sig från 1890-talet och framåt.

Cloisonism – En annan benämning för konststilen är Syntetism. Konsten består av rena färgfält med mörka konturer och förekommer från omkring 1890-talet. En känd konstnär inom detta är Paul Gauguin.

Kubism – Avbildar verkligheten i form av hårda raka linjer, kantiga former och färgfält. Stilen är vanlig på konstverk från början av 1900-talet. Bohumil Kubista är en konstnär som sysslade med denna typ av konst.

Expressionism – Konsten förvränger verkligheten både vad gäller form och färg. Franz Marc är en typisk konstnär inom denna stil som ofta går att hitta på konst kring 1910-talet.

Abstrakt konst – De flesta konstverk inom abstrakt konst föreställer inte något eller skiljer sig i alla fall väsentligt från verkligheten. Theo van Doesburg skapade konstverk inom denna stil omkring 1910-talet.

Futurism – En italiensk stil där konsten föreställer gestalter och föremål i rörelse. Denna konst var som mest aktiv runt 1910-talet med konstnärer som bland annat Umberto Boccioni.

Abstrakt expressionism – Är en konststil från Nordamerika som etablerades under runt 1940. Konsten består av slumpmässiga och tillfälliga former av fläckar, rispor, repor, plumpar och färgstänk. 

Minimalism – Enkla former som upprepas enligt de principer som konstnären själv har bestämt. Populär bland konst från 1960-talet.

Fotorealism – är en konst som försöker avbilda verkligheten som den ser ut på bild. Vanligt runt 1960-talet. Konstnärer som bland annat Ralf Krampe var aktiv inom stilen.

Salvador Dalí

23 maj 2021

Salvador Dalí är en av alla konstnärer jag alltid har beundrat. Dalí experimenterar med en mängd olika genrer från slutet av 1930-talet fram till sin död 1989; han designar tyger, parfymflaskor, juvelsmycken, iscensätter fotografier (med sig själv i huvudrollen), framträder likt en performancekonstnär i teve, skriver operalibretton, gör affischer, tidningsannonser och tidningsomslag, samarbetar såväl med Elsa Schiaparelli som med Walt Disney och Alfred Hitchcock, illustrerar och skriver böcker med mera med mera.

Redan under akademitiden i Madrid utmärkte sig Dalí som en dandy och under 1930-talet började han odla sin mustasch som sedan blev något av ett varumärke för honom.

Salvador Dalí ville chockera, oroa och överraska. Hans konst finns just nu att se på Modena museet i Stockholm.